SOMBRAS NADA MÁS

EL VIDEO LO PUEDEN ENCONTRAR EN LA BARRA DE VIDEO DEL LADO DERECHO

Por: Tata Ortiz M. tatik719@hotmail.com ó tatablue677@gmail.com

EL GRUPO
Desde inicios de los 90’s LA DERECHA, no se ha borrado de las cabezas melenudas de sus seguidores, aunque no tuvieron una carrera con demasiadas producciones discográficas, son una de las agrupaciones que marcaron el rock nacional, sobretodo en la capital de la ciudad. Su líder vocal Mario Duarte, es uno de los precursores del festival de rock más importante de Latinoamérica, Rock al Parque. Los grandes éxitos de este grupo, son su sencillo de 1994 ¡ay que dolor! Del álbum homónimo, LA DERECHA, dos años después un “cover” si cabe decirlo, aunque no creo, de su disco Balas de bebé y otras canciones de cuna, salió SOMBRAS, una tema antes escrito por José María Contursi y que fue éxito en la voz de Javier Solís, esta cancion tuvo algunas modificaciones líricas y una nueva propuesta melódica, la cual inmortalizo a este grupo dentro del rock nacional. La banda que contaba con Mario Duarte, en el piano y la voz; Francisco Nieto con la guitarra; Josué Duarte, en la batería; Carlos Olarte, percusión y Juan Carlos Rivas en el Bajo. Sufrió una pérdida irreparable, pues el percusionista Carlos “Panelo” Olarte falleció en el 96, así la banda se desintegro, dejando a los componentes con proyectos individuales. La última aparición en nombre de la banda la hizo Mario Duarte, en la versión XV del Festival Rock al Parque, y de nuevo hizo vibrar al público bogotano con sus éxitos inmortales.

LA CANCIÓN
Como lo mencione, este es un tema que no nació de la inspiración de ningún integrante de LA DERECHA, este bolero que quedo en la mente de nuestros padres, proponía una melodía suave y melancólica, como la de todos los boleros. Sin embargo el toque del grupo le dio vida y profundidad al mensaje, pues en una entrevista Mario Duarte afirmó: “Grabamos esa canción porque la frase "Quisiera abrir lentamente mis venas" es de lo más punk que se ha escrito en América Latina” El tiempo. En la derecha sube al escenario, 20 septiembre 1996. Y sin temor a dudarlo es la parte que marco a toda la generación y no porque se abrieran lentamente las venas, aun no eran tan emos, pero fue, es y será el fragmento que más duro se canta en los conciertos y del cual uno siente que a los asistentes se les va a salir el alma. Sombras está hecha para dedicar, pero dedicar con sentimientos oscuros, por eso su nombre; son el perdón de ustedes “hay que dedicarla con rabonada” porque ya después que han rechazado todos los ofrecimientos y las invitaciones, no queda más que estar en la penumbra y desangrarse de amor, pero con la seguridad que la otra persona sepa, para que le duela un poquito. De las dos canciones éxito de LA DERECHA, pienso que está (para mí) es la mejor, aunque las dos tocan el tema del desamor, esta va más allá, es en ese más allá donde entra LA DERECHA, con un picantico sexual, un abrir lentamente tus piernas, que no enmarca más que un recuerdo amargo, del cual solo queda morir si no se vuelve a repetir.

EL VIDEO
En 2’47” de video, ya no hay desamor de nadie, para nadie. Entre el video y la canción hay muy pocos conectores, las imágenes son una mezcla de visiones macabro-psicodélicas, donde lo que queda es ver, imaginar y escuchar. Rodrigo Triana fue el encargado de orientar este clip en el 96. La primera vez que se ve el video, uno queda impresionado porque hay imágenes crudas, para ser una canción de despecho uno se puede imaginar cualquier otra cosa, menos el desmembramiento de un animal; sin embargo, supongo que la intensión está en la sensación que produce “una tusa” con el impacto del video. Así como hubo un tiempo para el rock psicodélico y los colores, entre otros, en los videos también se reflejo esta época, LA DERECHA, es uno de los grupos que tomo este concepto y lo llevo a sus productos audiovisuales. Al contrario de tener un producto con sombras nada más, la banda se inclino por los colores y los movimientos en los fondos de grabación. Para los que aun no conocen el clip, véanlo y disfrútenlo, dedíquelo y como siempre vean más allá de la imagen y escuchen más allá del sonido.